Tate Britain daje Ci szansę na poznanie ponad 500 lat brytyjskiej sztuki w jednym miejscu. Galerie są ułożone chronologicznie, dzięki czemu możesz śledzić ewolucję sztuki od 1500 roku do dnia dzisiejszego.
Dlaczego Tate Britain jest atrakcją obowiązkową?

Sztuka brytyjska na przestrzeni wieków

Największa na świecie kolekcja J.M.W. Turnera
Tate Britain szczyci się również niezwykłą kolekcją dzieł J.M.W. Turnera, słynnego "malarza światła" Jego dramatyczne krajobrazy i odważne użycie kolorów zrewolucjonizowały brytyjską sztukę i wywarły wpływ na artystów na całym świecie.

Inne arcydzieła i współczesne głosy
Poza Turnerem, Tate Britain pozwala Ci poznać jedne z najważniejszych dzieł sztuki w historii Wielkiej Brytanii. Od obrazów prerafaelitów po dzieła współczesne, możesz podziwiać prace Henry'ego Moore'a, Francisa Bacona i Davida Hockneya.

Sztuka związana z brytyjską historią i kulturą
Tate Britain wykracza poza zwykłe prezentowanie dzieł sztuki. Każda galeria łączy sztukę z kontekstem społecznym i kulturowym swoich czasów, pomagając Ci zobaczyć, jak wydarzenia historyczne i zmieniające się wartości kształtowały kreatywność.
Co zobaczyć w Tate Britain?

Historyczna sztuka brytyjska
Rozpocznij swoją podróż od podziwiania ostatecznego domu sztuki brytyjskiej, obejmującego okres od 1500 do 1930 roku. Ta sekcja prezentuje wczesne brytyjskie obrazy i dzieła z okresów Tudorów i Stuartów, ujawniając, w jaki sposób sztuka brytyjska rozwinęła swoją własną tożsamość poprzez symbolikę.

Sztuka J.M.W. Turnera
Wejdź do Clore Gallery, rozszerzenia muzeum zaprojektowanego tak, aby pomieścić największą na świecie kolekcję dzieł J.M.W. Turnera. Poznaj jego krajobrazy i szkice, śledząc, jak jego użycie światła i koloru wpłynęło na pokolenia artystów.

Galerie Duveen
Duveen Galleries to neoklasycystyczne sale, w których na pierwszy plan wysuwają się wielkoformatowe rzeźby i współczesne instalacje. Zaprojektowane jako pierwsze publiczne galerie rzeźby w Anglii, ich pokoje pozwalają docenić trójwymiarową sztukę w otwartej przestrzeni.

Arcydzieła prerafaelitów
Muzeum szczyci się również szeroką gamą dzieł prerafaelitów, prezentując prace Millaisa, Hunta i Rossettiego z połowy XIX wieku. Obrazy inspirowane literaturą, naturą i średniowiecznymi motywami wyróżniają się kolorystyką, symboliką i sposobem opowiadania historii.

Współczesna sztuka brytyjska
Przenieś się do XX wieku dzięki galeriom poświęconym współczesnym brytyjskim artystom. Rzeźby i obrazy Henry'ego Moore'a i Francisa Bacona odzwierciedlają zmieniające się idee dotyczące tożsamości i społeczeństwa w okresach zmian kulturowych i politycznych.

Wystawy współczesne i czasowe
Tate Britain gości również współczesne wystawy brytyjskich artystów, w tym Lee Millera i Davida Hockneya. Przestrzenie te podkreślają nowe perspektywy, eksperymentalne media i aktualne tematy, zapewniając, że zawsze jest coś świeżego do odkrycia.
Najważniejsze atrakcje Tate Britain w Londynie

Ofelia (John Everett Millais)
Zobacz, jak tragedia i piękno przeplatają się, gdy Ofelia dryfuje wśród kwiatów. W tym wiecznie zielonym dziele Millais uchwycił delikatne emocje za pomocą bogatych kolorów i zadziwiających szczegółów botanicznych.




Krótka historia Tate Britain
Tate Britain została otwarta 21 lipca 1897 roku jako Narodowa Galeria Sztuki Brytyjskiej, założona w celu prezentowania brytyjskiego malarstwa i rzeźby z przeszłości i teraźniejszości narodu. Jego powstanie było możliwe dzięki filantropii kupca cukrowego Sir Henry'ego Tate'a, który sfinansował budynek i przekazał znaczną część wczesnej kolekcji.
Galeria stała się powszechnie znana jako Tate Gallery, nazwa oficjalnie przyjęta w 1932 roku. W XX wieku kolekcja powiększyła się, w tym o Galerię Clore w 1987 roku, aby pomieścić Turner Bequest dzieł J.M.W. Turnera.
W marcu 2000 r. lokalizacja Millbank została przemianowana na Tate Britain, gdy dzieła sztuki współczesnej zostały przeniesione do nowo otwartej Tate Modern, co pozwoliło galerii skupić się wyłącznie na sztuce brytyjskiej od 1500 roku do dziś. Dziś Tate Britain pozostaje jedną z najważniejszych brytyjskich instytucji artystycznych, prowadząc odwiedzających przez stulecia brytyjskich osiągnięć artystycznych.
Kto zbudował Tate Britain?
Oryginalny budynek Tate Britain został zaprojektowany przez architekta Sidneya R. J. Smitha, wybranego przez Sir Henry'ego Tate'a do stworzenia neoklasycystycznej galerii z dużym portykiem i kopułą. Budowa rozpoczęła się w 1893 roku przez firmę Higgs and Hill, a galeria została otwarta w 1897 roku. Smith był znany ze swoich klasycznych projektów i wcześniej pracował nad kilkoma bibliotekami finansowanymi przez Tate.
Z biegiem czasu budynek został rozbudowany i dostosowany, w szczególności poprzez dodanie Clore Gallery w 1987 roku, zaprojektowanej przez architekta Sir Jamesa Stirlinga, aby pomieścić Turner Bequest dzieł J.M.W. Turnera. Późniejsze renowacje i remonty zostały przeprowadzone przez architektów, w tym Caruso St John, którzy pomogli unowocześnić wrażenia odwiedzających, zachowując jednocześnie historyczny charakter budynku.
Architektura Tate Britain
Tate Britain jest uderzającym przykładem wiktoriańskiej architektury, opisanej przez architekta Sidneya R. J. Smitha jako "Free Classic", łączącej inspirowane greką elementy dekoracyjne z neoklasycznymi zasadami. Zbudowana w 1897 roku z kamienia portlandzkiego galeria posiada okazały portyk, korynckie kolumny i centralną kopułę, starannie zaprojektowaną, aby pomieścić rosnącą kolekcję sztuki brytyjskiej, z przestronnymi galeriami i wysokimi sufitami.
Z biegiem lat Tate Britain zostało rozbudowane i zmodernizowane, zachowując jednocześnie swój historyczny charakter. Dodanie Galerii Clore i renowacje przeprowadzone przez architektów takich jak John Miller i Caruso St John poprawiły wrażenia odwiedzających, dostępność i przestrzenie galerii, tworząc harmonijną równowagę między historyczną elegancją a nowoczesną funkcjonalnością.
Najczęściej zadawane pytania dotyczące Tate Britain w Londynie
Tak, chociaż wstęp do stałej kolekcji jest bezpłatny, zaleca się rezerwację biletów online na wystawy specjalne, takie jak wystawa Lee Millera lub konkretne wycieczki z przewodnikiem, aby zagwarantować wejście i uniknąć długiego oczekiwania, szczególnie w weekendy lub w szczycie sezonu letniego.
Tate Britain jest zazwyczaj otwarte codziennie od 10:00 do 18:00, a ostatnie wejście jest o 17:15. Godziny specjalnych wystaw lub wydarzeń mogą się różnić, więc najlepiej sprawdzić je przed wizytą.
Tak, Tate Britain jest dostępna dla wózków inwalidzkich w większości galerii, w tym w galeriach Clore i Turner. Dostępne są toalety dla niepełnosprawnych, rampy i windy, a odwiedzający z potrzebami w zakresie mobilności mogą w każdej chwili poprosić personel o pomoc.
Fotografowanie bez lampy błyskowej jest dozwolone w większości galerii do użytku osobistego, ale niektóre wystawy specjalne lub dzieła sztuki mogą podlegać ograniczeniom. Statywy, selfie sticki i fotografia komercyjna wymagają uprzedniej zgody personelu muzeum.
Tak, codzienne wycieczki z przewodnikiem i prelekcje zapewniają wgląd w kluczowe dzieła sztuki, architekturę budynku oraz kolekcje Turnera i Prerafaelitów. Niektóre wycieczki mogą wymagać wcześniejszej rezerwacji.
Absolutnie. Przyjazne rodzinom galerie, interaktywne wystawy i szlaki aktywności angażują dzieci w sztukę brytyjską. Okresowo organizowane są również warsztaty i wydarzenia dla młodych zwiedzających.
Tak, Tate Britain posiada zarówno kawiarnię, jak i restaurację oferującą posiłki, przekąski i napoje. Zapewniają one wygodne przestrzenie do relaksu między galeriami, z opcjami lekkich przekąsek lub pełnych posiłków.
Zwiedzanie stałej kolekcji trwa zazwyczaj 2-3 godziny. Włączenie specjalnych wystaw lub dogłębne zwiedzanie galerii Turnera i Prerafaelitów może wydłużyć Twoją wizytę do 4 godzin lub więcej.
Tak. Galerie są ułożone chronologicznie, prowadząc Cię przez sztukę brytyjską od 1500 roku do dziś, z wyraźnym oznakowaniem i panelami informacyjnymi, które sprawiają, że są one dostępne nawet dla tych, którzy nie znają się na sztuce.
Tate Britain koncentruje się wyłącznie na sztuce brytyjskiej od 1500 roku do dziś, podczas gdy Tate Modern prezentuje międzynarodową sztukę nowoczesną i współczesną. Wizyta w obu miejscach zapewnia pełny obraz brytyjskiej i globalnej historii sztuki.


