Westminster Abbey'in mimari tarzı ve etkileri
Westminster Abbey'nin mimarisi, Ortaçağ Gotik tasarımının Britanya'daki en iyi örneklerinden biri olarak kabul edilmektedir. Mimari stil, Erken İngiliz Gotik, Fransız Gotik ilhamı ve daha sonra Dik Gotik inceliğini birleştirerek çeşitli aşamalardan geçmiştir.
Gotik yeniden inşa 1245 yılında Kral Henry III'ün daha önceki Romanesk kilisenin büyük bir kraliyet tapınağına dönüştürülmesini emretmesiyle başlamıştır. Westminster Abbey'nin Gotik mimarisi, sivri kemerler, kaburgalı tonozlar ve yükselen dikey çizgilerle tanımlanabilir; bunların tümü gözü göğe çekmek ve ruhani bir yükselme hissi yaratmak için tasarlanmıştır. Bu özellikler, yükseklik, ışık ve dekoratif taş işçiliğinin kutsal mimariyi tanımladığı Reims Katedrali ve Amiens Katedrali gibi Fransız Gotik katedrallerinden etkilenmiştir.
Westminster Abbey mimarisinin bir diğer önemli özelliği de uçan payandaların kullanılmasıdır. Bu taş destekler, ağırlığı nef duvarlarından uzaklaştırarak daha yükseğe çıkmalarını ve büyük vitray pencereleri barındırmalarını sağlar. Sonuç, ortaçağ Hıristiyan tasarımında ilahi varlığı simgeleyen renkli ışıkla dolu aydınlık bir iç mekan.
Daha sonraki inşaatlar, Henry VII'nin Lady Şapeli'nde görülebilen belirgin bir İngiliz gelişimi olan Perpendiküler Gotik mimariyi tanıttı. Bu tarz dikey çizgileri, ayrıntılı yelpaze tonozları ve son derece dekoratif taş döşemeleri vurgular. Şapeldeki yelpaze tonoz, Avrupa'da teknik açıdan en gelişmiş Ortaçağ tavan yapılarından biri olmaya devam etmektedir.
Westminster Abbey'nin mimarisi de Tudor ve Georgian etkilerini yansıtmaktadır. Nicholas Hawksmoor tarafından tasarlanan batı kuleleri, Gotik formları ince bir klasik simetri ile birleştirmektedir. Bu tarzlar birlikte, Westminster Abbey mimarisinin neden sanat, sembolizm ve mühendislik yenilikleriyle dünya çapında hayranlık uyandırdığını açıklayan katmanlı bir mimari anlatı oluşturur.