Oppdag kostymene fra Harry Potter-studioet | Hva du kan se, høydepunkter og mer
Hver tråd forteller en historie. Harry Potter-kostymene som er utstilt på Warner Bros. Studio Tour London, er mer enn bare klær – de er visuelle uttrykk for karakter, stemning og magi.
Oppdag kostymene fra Harry Potter-studioet
Å gå inn på Warner Bros. Studio Tour London er som å gå inn i verdens mest magiske garderobe. Kostymesamlingen omfatter alle åtte filmene og viser det utrolige håndverket til designere som Judianna Makovsky og Jany Temime. Besøkende kan se frem til å oppleve tusenvis av autentiske klær, alt fra de enkle, for store arveklærne som Harry hadde på seg i «De vises stein» til de intrikate, slitte uniformene fra den andre trollmannskrigen. Samlingen viser hvordan klærne har utviklet seg gjennom et tiår med filmproduksjon, og gjenspeiler karakterenes overgang fra barndommens uskyld til voksenlivets realiteter.
Kostymer fra Harry Potter-studioet | Hva du bør være oppmerksom på
Kostymeavdelingen laget ikke bare klær; de skapte identiteter. Når du vandrer rundt i studioet, kan du holde utkikk etter disse ulike kategoriene av trollmannsmote:
Skoleuniformer fra Hogwarts
Legg merke til hvordan de klassiske kapene utviklet seg fra stive, formelle kapper til mer uformell og personlig studentbekledning etter hvert som serien gikk fremover.
Formell påkledning og påkledning til juleballet
Høy mote møter fantasi i lagdelte kjoler av chiffon, silkeorganza og fløyel, designet for den mest glamorøse kvelden under Triwizard-turneringen.
Dødseter- og mørk magi-antrekk
Se etter håndsydde lærmasker og tunge, mørke stoffer som er behandlet med aldringsteknikker for å se ut som om de er flere hundre år gamle.
Quidditch-utstyr
Opplev overgangen fra tykke gensere til aerodynamiske, sportslige drakter med beskyttende polstring og klubbmerker.
Klær for mugglere
Selv de vanlige klærne ble nøye utvalgt for å gjenspeile trioens personligheter når de var borte fra Hogwarts.
Ikoniske kostymer og antrekk fra Harry Potter-studioet
1/5
Beauxbatons-uniformer
Disse antrekkene er laget av fin fransk silke (2005) i en karakteristisk lyseblå farge og inkluderer ikoniske spisse filthatter; de er utstilt i Storsalen.
Antrekkene fra «19 Years Later»
Praktiske, voksne antrekk til Harry, Ron og Hermione (2011) som gjenspeiler deres modenhet; plassert i nærheten av Hogwarts-ekspressen.
Hermiones kjole til juleballet
Dette rosa mesterverket i ombre-stil er designet av Jany Temime (2005) og består av lag på lag med delikat chiffong. Det finnes i Den store salen.
Dumbledores fløyelskappe
Disse kappene, som er laget spesielt for Michael Gambon, er prydet med alkymistiske symboler og himmelske broderier; de henger i Dumbledores kontor.
Bellatrix Lestranges korsett
Et håndmalt stykke slitt skinn (2007) som gjenspeiler hennes kaotiske natur, utstilt i kulissene til Malfoy Manor.
Hvorfor er kostymer så viktige i trollmannsverdenen?
Kostymer avslører karakterenes bakgrunnshistorier: Lupins lappete, nedslitte antrekk gjenspeiler hans kamp som utstøtt, allerede før du kjenner historien hans. Når du ser de tilsiktede riftene, de falmede stoffene og den skreddersydde finishen på nært hold i atelieret, kan du avdekke skjulte sannheter om hver enkelt karakter.
Visuelle ledetråder du aldri har lagt merke til på skjermen: Lunas særegne smykker, Umbridges kattunge-brosjer eller Snapes stive silhuett gir alle dypere innblikk i deres roller og ideologier, særlig når man ser dem på nært hold.
Du blir vitne til kostymeutvikling på tvers av filmer: Harrys overgang fra overdimensjonerte, avlagte klær til selvsikre, figursydde kapper gjenspeiler forvandlingen hans. Du kan enkelt spore de ulike versjonene av samme karakters garderobe når de vises side om side i studioet.
Kostymedesign gir følelsesmessig tyngde til nøkkelscener: Hermines sartrosa kjole til Juleballet markerer at hun er blitt voksen. Nevilles senere, mer strukturerte klær gjenspeiler hans modige oppvekst. Disse antrekkene er emosjonelle ankere som fremhever sentrale øyeblikk i hele serien.
Designdetaljer du kanskje går glipp av
Kostymestoffene ble nøye utvalgt for å gjenspeile hver enkelt karakters verden - ull til Galtvort-uniformene, fløyel og silke til de formelle kappene, og alderen bomull til det slitte utseendet. Bellatrix' korsett er for eksempel laget av eldet lær, mens Hermines kjole til Juleballet er elegant med delikat organza. Disse materialene ble lagt i lag, farget og slitt for å gi et brukt utseende, slik at kostymene smeltet naturlig inn i Hogwarts’ magiske omgivelser.
Kostymer for høytstående karakterer har ofte broderte symboler knyttet til trollmannskunnskap. Humlesnurr har for eksempel broderier med gulltråd inspirert av himmelkart og alkymistiske symboler. Selv bakgrunnsdraktene hadde spesielle detaljer, som fortryllende sømmer på trollmannskappene eller glitrende tråd på uniformene. Fine detaljer ble ofte lagt til ved hjelp av metalltråd, perler eller spesialbroderi for å gjenspeile magisk avstamning og trolldom.
Fra brennmerker på kampkapper til smussflekker på sømmene - kostymet fortalte visuelle historier. Hver flekk, rift eller flenge ble lagt til for hånd ved hjelp av sandpapir, malerier og kjemisk vask, slik at kostymene ser ut som om de virkelig har vært gjennom trollmannsdueller eller skogsturer. Lupins frakk, for eksempel, var bevisst frynsete og falmet for å gjenspeile mange års slitasje, noe som forsterker realismen og bakgrunnshistorien uten en eneste replikk i dialogen.
Tilbehør forteller deg like mye som klær. Snapes kappe med høy krage er festet med sølvknapper, Umbridges kattungebrosjer står i kontrast til hennes grusomme natur, Lucius Malfoys slangehodede stokk skjuler en tryllestav, og Luna Lovegoods korkhalskjede og øreringer med Smørterøl-lue er håndlaget for å gjenspeile hennes sære syn. Disse små rekvisittene forsterker temaene arv og hierarki, og var nøye koordinert med de skreddersydde antrekkene.
Viktige personer i kostymeavdelingen
Jany Temime
Den prisbelønte kostymedesigneren for de siste seks filmene, som har stått bak seriens mer modne og ikoniske stil.
En sentral kostymespesialist og designer som har arbeidet mye med de intrikate detaljene og slitasjeeffektene på stoffene i filmserien.
Ofte stilte spørsmål om kostymer fra Harry Potter Studio
Samlingen omfatter alt fra antrekk til hovedpersonene og uniformer til statister i bakgrunnen til spesialtilpassede proteser og håndlagde tilbehør. Du vil se festantrekk, Quidditch-kapper og vanlige mugglerklær som trioen hadde på seg under jakten på horcruxene.
Kostymeavdelingen laget over 25 000 unike klesplagg i løpet av den ti år lange produksjonen. Selv om ikke alle er utstilt på stedet, rommer Studio Tour hundrevis av de mest ikoniske kostymene, noe som gjør det til en av verdens største utstillinger av filmkostymer.
Nei, på grunn av det enorme antallet gjenstander som er laget til de åtte filmene, blir utstillingen skiftet ut. Dette sikrer at plaggene blir bevart på riktig måte, og gjør det mulig for studioet å presentere nye arkivplagg i forbindelse med sesongarrangementer eller spesielle utstillinger.
Siden kostymene er integrert i ulike kulisser som Storsalen og Diagon Alley, bør du sette av minst tre til fire timer til hele omvisningen. Dette gir deg god tid til å nyte sømmene og stoffets tekstur.
Juleballkjolene og Dumbledores himmelske kapper regnes ofte som samlingens mesterverk. De håndskårne Dødseter-masker og Voldemorts kapper, som gradvis blekner i fargen etter hvert som hans makt svekkes, er imidlertid også høydepunkter som fansen ikke må gå glipp av.
Samlingen går tilbake til år 2000, da produksjonen av «De vises stein» startet. Opptakene strekker seg over hele innspillingsperioden frem til de siste scenene i «Dødsregaliene – Del 2» ble ferdigspilt i 2010.
Ja, de aller fleste kostymene fra Harry Potter-studioet som er utstilt, er de faktiske klærne som skuespillerne hadde på seg. Noen utstillinger kan inneholde stuntversjoner, som er forsterket for actionsekvenser, men som er identiske i utformingen med hovedkostymene.
Absolutt. Mange utstillinger viser originale konsepttegninger og skisser av Jany Temime. Disse tegningene viser den opprinnelige kreative visjonen før stoffet i det hele tatt var valgt, og gir et sjeldent innblikk i den kreative prosessen bak magien.
De fleste kostymene er bak beskyttende barrierer eller glass, men utstillingene er plassert slik at man kan se dem på nært hold. Du kan se sømmer, stoffstrukturer og detaljer som ikke er synlige på skjermen.
Ja. Noen kostymer, for eksempel vinterkåpene, dukker opp under spesielle arrangementer som «Hogwarts i snøen». Studioet roterer ofte utstillingene i forbindelse med tidsbegrensede Utstillinger.
Noen av utstillingene har navnelapper eller etiketter som viser hvilken skuespiller eller rollefigur kostymet har tilhørt. Når det gjelder flerlingprodukter, kan etikettene angi om det dreier seg om kostymer brukt på skjermen, stunt-kostymer eller replikaer.
Nei. The Studio Tour fokuserer på filmserien Harry Potter. Kostymer fra Fantastic Beasts er ikke en del av standardopplevelsen, selv om Midlertidige utstillinger tidligere har inkludert relaterte gjenstander.
