‌

Oppdag kostymene fra Harry Potter-studioet | Hva du kan oppleve, høydepunkter og mer

Hver tråd forteller en historie. Harry Potter-kostymene som er utstilt på Warner Bros. Studio London, er mer enn bare klær – de er visuelle uttrykk for karakter, stemning og magi.

Oppdag kostymene fra Harry Potter-studioet

Dumbledore's office set at Harry Potter Studio Tour London with books and phoenix.

Å gå inn på Warner Bros. Studio London er som å gå inn i verdens mest magiske garderobe. Kostymesamlingen omfatter alle åtte filmene og viser det utrolige håndverket til designere som Judianna Makovsky og Jany Temime. Besøkende kan se frem til å oppleve tusenvis av autentiske klær, alt fra de enkle, for store arveklærne som Harry hadde på seg i De vises stein til de intrikate, slitte antrekkene fra den andre trollmannskrigen. Samlingen viser høydepunkter i hvordan klærne har utviklet seg gjennom et tiår med filmproduksjon, og gjenspeiler karakterenes overgang fra barndommens uskyld til voksenlivets tøffe virkelighet.

Kostymer fra Harry Potter-studioet | Hva du bør være oppmerksom på

Kostymeavdelingen laget ikke bare klær; de skapte identiteter. Når du vandrer rundt i studioet, bør du holde utkikk etter disse ulike kategoriene innen trollmanns- og trollkvinne-mote:

Skoleuniformer fra Galtvort

Legg merke til hvordan de klassiske kapene utviklet seg fra stive, formelle kapper til mer uformell og personlig studentklær etter hvert som serien utviklet seg.

Formelt antrekk og antrekk for juleballet

Høy mote møter Fantasy i lagdelte kjoler av chiffon, silkeorganza og fløyel, designet for den mest glamorøse kvelden under Triwizard-turneringen.

Dødsetere- og mørk magi-antrekk

Se etter håndsydde lærmasker og tunge, mørke stoffer som er behandlet med aldringsteknikker for å se ut som om de er flere hundre år gamle.

Rumpeldunk-utstyr

Opplev overgangen fra tykke gensere til aerodynamiske, sportslige drakter, komplett med beskyttende polstring og klubbmerker.

Klær for Gomp

Selv de vanlige klærne ble nøye utvalgt for å gjenspeile trioens personligheter mens de var borte fra Galtvort.

Ikoniske kostymer og antrekk fra Harry Potter-studioet

Beauxbatons students in blue uniforms at Harry Potter studio tour.
1/5

Beauxbatons-uniformer

Disse antrekkene er laget av fin fransk silke (2005) i en karakteristisk lyseblå farge og inkluderer ikoniske spisse filthatter; de er utstilt i utstillingen i Storsalen.

Antrekkene fra «19 Years Later»

Praktiske voksentøy-sett til Harry, Ron og Hermine (2011) som gjenspeiler deres modenhet; plassert i nærheten av Galtvortekspressen™.

Hermiones kjole til Juleballet

Dette rosa ombre-mesterverket, designet av Jany Temime (2005), består av lag på lag med delikat chiffong og finnes i Storsalen.

Humlesnurrs fløyelskapper

Disse kapene, som er laget spesielt for Michael Gambon, er prydet med alkymistiske symboler og himmelske broderier; de befinner seg i Humlesnurrs kontor.

Bellatrix Lestranges korsett

Et håndmalt skinnstykke med slitt utseende (2007) som gjenspeiler hennes kaotiske natur, utstilt i kulissene til Malfoy Manor.

Hvorfor er kostymer så viktige i trollmannsverdenen?

Harry Potter Costumes
  • Kostymer avslører karakterenes bakgrunnshistorier: Lupins lappete og slitte klær gjenspeiler hans kamp som utstøtt, selv før man kjenner Handlingen hans. Når man ser disse bevisst laget riftene, de falmede stoffene og de skreddersydde detaljene på nært hold i studioet, får man avdekket skjulte sannheter om hver enkelt karakter.
  • Visuelle detaljer du aldri har lagt merke til på skjermen: Lunas særegne smykker, Umbridges kattunge-brosjer eller Snapes stive silhuett gir alle dypere innblikk i deres roller og ideologier, spesielt når man ser dem på bare noen inches avstand.
  • Du vil få se hvordan kostymene har utviklet seg gjennom filmene: Harrys overgang fra for store, arvede klær til selvsikre, tettsittende kapper gjenspeiler hans forvandling. Du kan enkelt følge med på de ulike versjonene av den samme karakterens garderobe, ettersom de vises side om side i studioet.
  • Kostymedesignet gir viktige scener en ekstra følelsesmessig tyngde: Hermiones lyserosa kjole fra juleballet markerer at hun har blitt voksen. Nevilles senere, mer strukturerte klær gjenspeiler hans utvikling mot å bli modigere. Disse antrekkene fungerer som følelsesmessige ankerpunkter som fremhever høydepunkter gjennom hele serien.

Designdetaljer du kanskje overser

Hogwarts dining hall with festive decorations and a Gryffindor robe on display.

Kostymestoffene ble nøye utvalgt for å gjenspeile hver enkelt figurs verden – ull til Galtvort-uniformene, fløyel og silke til festlige kapper, og slitt bomull for å skape et slitt utseende. For eksempel er Bellatrix’ korsett laget av patinert skinn, mens Hermiones kjole til Juleballet er laget av delikat organza for å gi et elegant uttrykk. Disse materialene ble lagt i lag, farget og slitt for å gi inntrykk av å være brukt, slik at kostymene smeltet naturlig inn i Galtvorts magiske omgivelser.

Costume exhibits in hall at Harry Potter London tour.

Kostymer til høytstående figurer har ofte broderte symboler knyttet til trollmannskunsten. For eksempel har Humlesnurrs kappe broderier med gulltråd som er inspirert av stjernekart og alkymistiske symboler. Selv kostymene i bakgrunnen hadde spesielle detaljer, som for eksempel sømmer som så ut som de var fortryllet på trollmannskåpene, eller glitrende tråd på paradeuniformene. Det ble ofte lagt til fine detaljer ved hjelp av metalltråd, perler eller spesialtilpasset broderi for å gjenspeile magisk avstamning og trolldom.

Wizard costume displayed at Magical Mischief Tour, Harry Potter London exhibit.

Fra brennmerker på stridsdrakter til smussflekker på kanten av klærne – slitasjeeffekter på kostymene fortalte visuelle historier. Hver eneste flekk, rift eller slitasje ble laget for hånd ved hjelp av sandpapir, tekstilmaling og kjemiske vaskeprosesser, slik at kostymene ser ut som om de virkelig har vært gjennom trollmannsdueller eller skogsturer. Lupins frakk var for eksempel bevisst slitt og falmet for å gjenspeile mange års bruk, noe som forsterket realismen og bakgrunnshistorien uten en eneste replikk.

Visitors exploring costume exhibit at Harry Potter London tours, featuring iconic wizard robes and props.

Tilbehør sier like mye om deg som klærne. Snapes kappe med høy krage er festet med sølvknapper, Umbridges kattunge-brosjer står i kontrast til hennes grusomme natur, Lucius Malfoys stokk med slangehode skjuler en tryllestav, og Luna Lovegoods korkhalskjede og smørterøl-skyggeluer er håndlaget for å gjenspeile hennes eksentriske livssyn. Disse små rekvisittene understreker temaene arv og hierarki og ble nøye tilpasset de skreddersydde antrekkene.

Viktige personer i kostymeavdelingen

Jany Temime

Den prisbelønte ledende kostymedesigneren for de seks siste filmene, som har stått bak seriens mer modne og ikoniske utseende.

Finn ut mer

Judianna Makovsky

Designeren bak den første filmen, som utviklet det opprinnelige visuelle språket for Galtvort-kapper og Rumpeldunk-utstyr.

Finn ut mer

Lindy Hemming

Jeg designet kostymer til den andre filmen, med fokus på å utvide tekstur- og fargepaletten i trollmannsverdenen.

Finn ut mer

Laurent Guinci

En sentral kostymespesialist og -designer som har arbeidet mye med de intrikate detaljene og slitasjeeffektene på tekstilene i filmserien.

Ofte stilte spørsmål om kostymer fra Harry Potter Studio

Samlingen omfatter alt fra antrekk til hovedpersonene og uniformer til statister i bakgrunnen til spesialtilpassede proteser og håndlagde tilbehør. Du vil se festantrekk, Rumpeldunk-kapper og vanlige Gomp-klær som trioen hadde på seg under jakten på horcruxene.