Conheça os figurinos do Harry Potter Studio | O que ver, destaques e muito mais
Cada fio conta uma história. As fantasias de Harry Potter em exposição no Warner Bros. Studio Londres são mais do que apenas roupas — são representações visuais dos personagens, do clima e da Mágica.
Descubra as fantasias do Harry Potter Studio
Entrar no Warner Bros. Studio Tour Londres é como entrar no guarda-roupa mais mágico do mundo. A coleção de figurinos abrange todos os oito filmes, mostrando o incrível trabalho artesanal de designers como Judianna Makovsky e Jany Temime. Os visitantes vão poder ver milhares de peças de roupa autênticas, desde as roupas simples e grandes que o Harry usava em A Pedra Filosofal até os trajes elaborados e marcados pelas batalhas da Segunda Guerra Mágica. Os destaques da coleção mostram como o figurino evoluiu ao longo de uma década de filmagens, refletindo a transição dos personagens da inocência da infância para a dureza da vida adulta.
Figurinos do Harry Potter Studio | O que você precisa ficar de olho
O departamento de figurino não se limitou a fazer roupas; eles criaram identidades. Enquanto você passeia pelo estúdio, fique de olho nessas categorias distintas da moda mágica:
Uniformes escolares de Hogwarts
Repara como as vestes clássicas evoluíram de capas rígidas e formais para roupas estudantis mais descontraídas e personalizadas à medida que a série foi avançando.
Traje formal e para o Baile de Inverno
A alta costura se une à fantasia com vestidos em camadas de chiffon, organza de seda e veludo, criados para a noite mais glamorosa do Torneio Tribruxo.
Trajes dos Comensais da Morte e das Artes Negras
Procura máscaras de couro costuradas à mão e tecidos pesados e escuros que passaram por técnicas de envelhecimento para parecerem ter séculos de idade.
Equipamento de Quadribol
Conhece a transição das blusas grossas para os agasalhos esportivos e aerodinâmicos, com acolchoamento protetor e emblemas das casas.
Roupas de trouxa
Até mesmo as roupas normais foram escolhidas com cuidado para refletir as personalidades do trio durante o tempo em que ficaram longe de Hogwarts.
Fatos e roupas icônicos do estúdio de Harry Potter
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Uniformes de Beauxbatons
Feitos de seda francesa de alta qualidade (2005) num tom de azul claro característico, esses trajes incluem os icônicos chapéus pontudos de feltro; estão expostos no Salão Principal.
Os looks de “19 Years Later”
Conjuntos práticos e adultos para Harry, Rony e Hermione (2011), que refletem a maturidade deles; localizados perto do Expresso de Hogwarts.
O vestido de Baile de Inverno da Hermione
Criada por Jany Temime (2005), essa obra-prima em tom rosa ombré é composta por camadas de chiffon delicado e fica no Salão Principal.
As vestes de veludo de Dumbledore
Criadas para Michael Gambon, essas vestes apresentam símbolos alquímicos e bordados celestiais; estão no escritório do Dumbledore.
O espartilho de Bellatrix Lestrange
Uma peça de couro pintada à mão com efeito envelhecido (2007) que reflete a natureza caótica dela, exposta no cenário da Mansão Malfoy.
Por que as fantasias são importantes no Mundo Mágico?
As fantasias revelam as histórias por trás dos personagens: A roupa remendada e surrada do Lupin reflete suas dificuldades como um marginalizado, mesmo antes de você conhecer o enredo dele. Ver de perto, no estúdio, esses rasgos propositais, tecidos desbotados e acabamentos personalizados te ajuda a descobrir verdades ocultas sobre cada personagem.
Pistas visuais que você nunca percebeu na tela: As joias peculiares da Luna, os broches de gatinho da Umbridge ou a silhueta rígida do Snape oferecem pistas mais profundas sobre seus papéis e ideologias, principalmente quando vistos a apenas algumas polegadas de distância.
Você vai ver a evolução dos figurinos ao longo dos filmes: A mudança do Harry, de roupas grandes que ele herdou para mantos justos e cheios de confiança, reflete a transformação dele. Você pode acompanhar facilmente as diferentes versões do guarda-roupa de um mesmo personagem, já que elas ficam expostas lado a lado no estúdio.
O figurino dá mais peso emocional às cenas-chave: O vestido rosa claro da Hermione para o Baile de Inverno marca sua passagem para a vida adulta. As roupas mais recentes e mais estruturadas de Neville refletem sua evolução em direção à coragem. Essas roupas são pontos de referência emocionais que apresentam destaques de momentos decisivos ao longo da série.
Detalhes de design que você pode deixar passar
Os tecidos dos figurinos foram cuidadosamente escolhidos para refletir o universo de cada personagem — lã para os uniformes de Hogwarts, veludo e seda para as vestes formais e algodão envelhecido para dar aquele visual desgastado. Por exemplo, o espartilho da Bellatrix é feito de couro envelhecido, enquanto o vestido do Baile de Inverno da Hermione usa uma delicada organza para dar um toque de elegância. Esses materiais foram sobrepostos, tingidos e envelhecidos para dar uma sensação de uso, ajudando os figurinos a se integrarem naturalmente aos cenários mágicos de Hogwarts.
As roupas dos personagens de alto escalão costumam ter símbolos bordados ligados à tradição mágica. Por exemplo, as vestes de Dumbledore têm bordados com fios dourados inspirados em mapas celestes e símbolos alquímicos. Até mesmo os figurinos de fundo tinham toques especiais, como costuras que pareciam encantadas nas vestes dos magos ou fios cintilantes nos uniformes de gala. Os detalhes mais refinados eram frequentemente adicionados com fios metálicos, miçangas ou bordados personalizados, para refletir a linhagem de mágica e a arte dos feitiços.
Desde marcas de queimadura nas vestes de batalha até bainhas manchadas de sujeira, o efeito desgastado do figurino contava histórias visuais. Cada mancha, rasgo ou desfiado foi feito à mão com lixa, tintas para tecido e lavagens químicas, o que ajudou a dar aos figurinos a aparência de que realmente tivessem passado por duelos mágicos ou aventuras na floresta. O casaco do Lupin, por exemplo, estava deliberadamente desgastado e desbotado para refletir anos de uso, o que reforçava o realismo e a história por trás do personagem sem precisar de uma única fala.
Os acessórios dizem tanto quanto as roupas. A túnica de gola alta do Snape é presa com botões de prata; os broches de gatinho da Umbridge contrastam com a natureza cruel dela; a bengala com cabeça de cobra do Lucius Malfoy esconde uma varinha; e o colar de cortiça e os brincos de tampa de Cerveja amanteigada da Luna Lovegood foram feitos à mão para refletir a visão excêntrica dela. Esses pequenos adereços reforçam temas como legado e hierarquia e foram cuidadosamente combinados com roupas feitas sob medida.
Figuras de destaque no Departamento de Figurino
Jany Temime
A premiada figurinista-chefe dos seis últimos filmes, responsável pelo visual mais maduro e icônico da série.
Um importante especialista em figurino e designer que trabalhou intensamente nos detalhes complexos e no envelhecimento dos tecidos da franquia.
Perguntas frequentes sobre as fantasias do Harry Potter Studio
A coleção inclui de tudo, desde roupas dos personagens principais e uniformes dos figurantes até próteses especializadas e acessórios feitos à mão. Você vai ver roupas de gala, mantos de Quadribol e roupas civis de Trouxas que o trio usou durante a caçada às Horcruxes.
O departamento de figurino criou mais de 25.000 peças de roupa exclusivas ao longo da produção, que durou uma década. Embora nem todas estejam expostas no local, o Studio Tour abriga centenas das peças mais icônicas, o que o torna uma das maiores exposições de figurinos de cinema do mundo.
Não, por causa do grande volume de itens criados para os oito filmes, a coleção é exibida em rodízio. Isso garante que as peças sejam preservadas da maneira correta e permite que o estúdio apresente novas peças do acervo durante eventos sazonais ou exposições especiais.
Como os figurinos estão integrados a vários cenários, como o Salão Principal e o Beco Diagonal, é bom reservar pelo menos três a quatro horas para o tour completo. Isso te dá tempo de sobra para apreciar os pontos e as texturas dos tecidos.
Os vestidos do Baile de Inverno e as vestes celestiais de Dumbledore costumam ser consideradas as obras-primas da coleção. No entanto, as máscaras dos Comensais da Morte esculpidas à mão e as vestes de Voldemort, cuja cor desbota sutilmente à medida que seu poder enfraquece, também são destaques imperdíveis para os fãs.
A coleção remonta ao ano de 2000, quando começou a produção de A Pedra Filosofal. As cenas abrangem todo o período de filmagem até as cenas finais de As Relíquias da Morte – Parte 2, que foram concluídas em 2010.
Sim, a grande maioria dos figurinos do Harry Potter Studio em exposição são as roupas que os atores realmente usaram. Algumas exibições podem incluir versões para dublês, que foram reforçadas para as cenas de ação, mas têm o mesmo design das roupas dos personagens principais.
Com certeza. Muitas exposições apresentam arte conceitual e esboços originais de Jany Temime. Esses desenhos mostram a visão criativa inicial, antes mesmo de o tecido ter sido escolhido, oferecendo uma visão rara do processo criativo por trás da Mágica.
A maioria das fantasias está atrás de barreiras de proteção ou vidro, mas as vitrines estão posicionadas de forma a permitir uma visão de perto. Você consegue ver as costuras, as texturas do tecido e os detalhes que não aparecem na tela.
Sim. Algumas roupas, como as túnicas com tema de inverno, aparecem durante eventos especiais como Hogwarts in the Snow. O Studio costuma trocar as exposições periodicamente para mostras de duração limitada.
Algumas peças em exposição vêm com crachás ou etiquetas que indicam a qual ator ou personagem o figurino pertencia. Nos casos de peças múltiplas, as descrições podem indicar se foram usadas nas filmagens, se são de figurino ou se são réplicas.
Não. O Studio Tour é dedicado à série de filmes Harry Potter. Os figurinos de Animais Fantásticos não fazem parte da experiência padrão, embora exposições temporárias já tenham incluído itens relacionados no passado.
